拉威爾
1899年,年滿(mǎn)24歲的拉威爾開(kāi)始譜寫(xiě)鋼琴曲《悼念公主的帕凡舞曲》,消息傳出,立刻在巴黎音樂(lè)界引起了極大的反響,他的名字很快就傳遍了整個(gè)歐洲。這首鋼琴曲沒(méi)有聽(tīng)眾習(xí)慣的、拉威爾其他作品中嘲諷和懷疑之意,取而代之的是青少年的純真和自由表白的特點(diǎn)。音樂(lè)充滿(mǎn)了熱情,直抒胸臆的味道極濃,寬廣、均勻、令人沉醉而愉悅的旋律給每一個(gè)聽(tīng)眾留下極為深刻的印象。每次音樂(lè)會(huì)結(jié)束之后,聽(tīng)眾都會(huì)產(chǎn)生“余音繞梁”之感。
在很大程度上,拉威爾的《悼念公主的帕凡舞曲》與福雷(GabrielFauré)的同名作品比較接近,同樣是如此簡(jiǎn)單,但與此同時(shí),旋律極具表現(xiàn)力;和聲語(yǔ)言同樣十分柔和、均勻、簡(jiǎn)潔而精煉。比如,拉威爾在和聲方面的創(chuàng)新(九和弦中的模進(jìn))充分表明,作曲家早已熟知德彪西的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格。作品中的鋼琴結(jié)構(gòu)相對(duì)簡(jiǎn)單,不會(huì)給鋼琴演奏家?guī)?lái)太大的困難。或許,這就是“那些演奏水平一般的女孩們喜歡《悼念公主的帕凡舞曲》的原因?!
對(duì)19世紀(jì)末青年時(shí)期的拉威爾,他的同齡人之一、法國(guó)鋼琴家和指揮家科爾托(AlfredCortot)曾有這樣的描寫(xiě):“拉威爾是一個(gè)喜歡嘲笑他人的青年,講起話(huà)來(lái)滔滔不絕,但是他的性格有時(shí)帶幾分內(nèi)向。喜歡閱讀法國(guó)象征主義詩(shī)人馬拉美的詩(shī)集,還經(jīng)常光顧薩蒂(ErikSatie)的音樂(lè)俱樂(lè)部……”在那一時(shí)期,拉威爾總是努力躲避其他作曲家對(duì)自己的影響,首先是擺脫瓦格納的影響,力爭(zhēng)走一條屬于他自己的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作之路。事實(shí)的確如此,19世紀(jì)末,法國(guó)音樂(lè)界曾廣泛流傳這樣一句口號(hào):“做不像其他任何人的音樂(lè)家。”在這一方面,拉威爾不總能隨時(shí)擺脫羅曼·羅蘭筆下的那些法國(guó)音樂(lè)家的感染:“不惜任何代價(jià),創(chuàng)新、創(chuàng)新!他們?cè)谒艘呀?jīng)‘做到的事情’面前顯得畏首畏尾,其恐懼甚至到了病態(tài)的程度,有些天賦最好的作曲家最終也被此‘病’摧毀了。他們的做法隨時(shí)使人感到,他們?cè)诳偸菐е謶值男那閷徱曌晕?,往往將自己?xiě)好的作品付之一炬,他們?cè)谕纯嘀胁粫r(shí)地自問(wèn):‘啊,我的上帝,我好像在哪聽(tīng)過(guò)類(lèi)似的作品?’”19世紀(jì)90年代的很多法國(guó)作曲家都是如此,拉威爾也不例外。事實(shí)上,拉威爾在他的《悼念公主的帕凡舞曲》和《哈巴涅拉舞曲》當(dāng)中,的確已經(jīng)有所創(chuàng)新,這些新特點(diǎn)后來(lái)都成為他非常獨(dú)特的音樂(lè)特征。然而,很快又發(fā)生的一個(gè)事件,大大改變了他這個(gè)青年作曲家的自然發(fā)展和創(chuàng)作之路,一切變化都始于他聽(tīng)了德彪西的《牧神的午后》之后。
1901年,拉威爾開(kāi)始創(chuàng)作鋼琴曲《水之嬉戲》,這是他創(chuàng)作的最佳作品之一,標(biāo)志著他的音樂(lè)創(chuàng)作已臻于成熟。建立在嫻熟指法技術(shù)基礎(chǔ)上的鋼琴結(jié)構(gòu)豐富多彩,充滿(mǎn)了想象力。即使是向來(lái)不喜歡印象派創(chuàng)新的法國(guó)作曲家福雷,也被拉威爾這部作品的精美和新穎所動(dòng)容。鋼琴曲《水之嬉戲》的成功甚至超過(guò)了拉威爾本人的預(yù)料,同時(shí)也證明了那一時(shí)期法國(guó)聽(tīng)眾對(duì)印象派藝術(shù)越來(lái)越濃的興趣。