北京聲樂培訓(xùn)風(fēng)華國韻聲樂教育中心的音樂培訓(xùn)老師在教學(xué)生練習(xí)形體過程中會不厭其煩向同學(xué)們解釋舞蹈表演中說呈現(xiàn)出來的情感的重要性。舞蹈表演是一門綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)，也是是情感世界的“極致”體現(xiàn)。富有情感的表演是舞蹈表演考試考察重點(diǎn)之一，以舞傳情、以心造舞，才能創(chuàng)造出表演中的情感世界來，才能創(chuàng)造真正的舞蹈藝術(shù)。

　　舞蹈和其他藝術(shù)形式,既有共同的規(guī)律,又有各異的特質(zhì);既有關(guān)系,又有區(qū)別。舞蹈藝術(shù)是以舞蹈動作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段,著重表現(xiàn)語言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表現(xiàn)的人們內(nèi)在深層的情感世界,包括細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格,人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突,從而創(chuàng)造出可被人感知的生動的舞蹈形象,以表達(dá)舞蹈作者(舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員)的審美情感、審美理想,反映生活的審美屬性。說到底,舞蹈是人體反映心靈動態(tài)的藝術(shù),而心靈動態(tài)又是社會動態(tài)的真實(shí)寫照。

　　舞蹈過程中，人的內(nèi)含并體現(xiàn)了情感世界,只有將情感融入到每個動作中,才能賦予舞蹈以生命。舞蹈藝術(shù)是運(yùn)用人體動作的舞動來傳情達(dá)意的,“情”是賦予舞蹈作品以勃勃生機(jī)的魂。舞蹈演員只有將真摯的感情融入每一個舞蹈動作之中,以心造舞、以舞傳情,才能創(chuàng)造出一個情感世界,才能創(chuàng)造真正的舞蹈藝術(shù)。

　　表演則包括“表”和“演”兩層意思。按照我國傳統(tǒng)的解釋,表,即“情感之表現(xiàn)于外貌者也”;演,“模仿其事曰演”。這兩句話直接明確地道出了“表演”二字的含義。表演藝術(shù)可分為舞臺表演藝術(shù)和鏡頭前的表演藝術(shù)(電影和電視)兩大類。舞臺表演藝術(shù)的最大特點(diǎn)是它的劇場性和假定性。演員在舞臺上表演,觀眾在劇場里欣賞,這是所有舞臺表演進(jìn)行中的共同現(xiàn)象。在舞臺框框之內(nèi)假定環(huán)境之中進(jìn)行表演,是戲劇表演和舞劇(舞蹈)表演的共同現(xiàn)象。在這個領(lǐng)域內(nèi),如何對待觀眾,追求什么樣的創(chuàng)作狀態(tài),以什么樣的心理狀態(tài)進(jìn)行表演,形成了不同的表演觀念和表演理論。目前,我國關(guān)于表演理論方面的專著和文章,專家談?wù)摫容^多的有三大體系:斯坦尼斯拉夫斯基體系、布萊希特體系、中國傳統(tǒng)戲曲表演體系(國內(nèi)外有些專家又稱為梅蘭芳體系)。斯坦尼斯拉夫斯基的表演觀念是在觀眾和演員之間建立起“第四堵墻”,追求“當(dāng)中孤獨(dú)”的創(chuàng)作狀態(tài)。布萊希特則強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造過程中的理性因素,提出“推倒第四堵墻”,以“間離效果”來破壞舞臺上的生活幻覺。而中國傳統(tǒng)戲曲表演體系,認(rèn)為演員心理上根本沒有“第四堵墻”這個觀念。演員在舞臺上對待觀眾的態(tài)度非常明確,就是面對面當(dāng)場表演給觀眾看。中國戲曲就是“當(dāng)眾表演”。

　　那么,舞蹈表演追求的是什么樣的創(chuàng)作狀態(tài),到底應(yīng)該建立什么樣的表演觀念呢?是“當(dāng)中孤獨(dú)”還是“當(dāng)眾表演”?抑或是追求“間離效果”,還是別的什么創(chuàng)作狀態(tài)?筆者認(rèn)為,一個成熟的藝術(shù)品種,應(yīng)從大量的表演實(shí)踐中抽象出自己的表演理論。然而,由于歷史和現(xiàn)實(shí)的種種原因,中國舞蹈表演雖然在實(shí)踐上有一段悠久的歷史,在理論上卻還處于一個“童年”時期,這在一定程度上阻礙了舞蹈藝術(shù)的發(fā)展。

　　舞蹈藝術(shù)是美的藝術(shù),是善于抒情的藝術(shù),是人們內(nèi)心情感世界最動蕩不安的時刻出現(xiàn)的一種形體活動,是以抒發(fā)內(nèi)心情感為主的藝術(shù)樣式,是情感世界到達(dá)“極致”的表現(xiàn)。舞蹈藝術(shù)是通過尋求和抓住人的思想感情最集中、最凝練、最動人、最優(yōu)美之處,進(jìn)行加工、創(chuàng)造,從而提煉出來舞蹈形象。也就是說,在精美的舞蹈藝術(shù)構(gòu)思中,把深厚的感情、生動的形象、豐富的想象統(tǒng)一和融合起來,促使塑造的形象舞蹈化,以喚起觀眾的心靈美感。舞蹈表演的最終目的都落在人類感情表現(xiàn)的“極致”二字上,有了情感世界的“極致”才有可能創(chuàng)造“精美的舞蹈”。

　　雖然同學(xué)們訓(xùn)練時每一個動作都能做到盡善盡美，然而這還不夠，風(fēng)華國韻音樂培訓(xùn)老師會給同學(xué)們示范舞蹈表演時如何用肢體的舒展去表達(dá)情感世界。舞蹈作為一門獨(dú)立的表演藝術(shù)，無論是人物形象的塑造、性格的刻畫、情境的展現(xiàn)、情感的抒發(fā)，都要求舞蹈演員具有高水準(zhǔn)的舞臺表現(xiàn)力。一個好的舞蹈演員，必須有較好的舞蹈感覺，這就需要有豐富的想象力，還要有一定的感受力和自制力，才能有“超凡的神思”，也就是空靈與充實(shí)感，最終發(fā)揮出敏捷的思路和高超的技巧。