NG：演員在現(xiàn)場拍攝時，表演出現(xiàn)失誤，或表演不到位。
 
表現(xiàn)人物：演員在理解人物的基礎(chǔ)上，將所扮演人物的性格、思想、行為，按照導演的意圖、設(shè)想，正確表現(xiàn)出來。它是理解人物的成果。
 
表演動作：它是一種表演心理動作，指演員扮演的人物流露出內(nèi)心活動，表達思想感情。并能對觀眾起到影響的作用。從而推動劇情的發(fā)展和面部活動及姿態(tài)。
 
表演技能：指演員運用各種表演技術(shù)和手法。創(chuàng)造人物形象的能力。
 
表演派：演員不把體驗作為重要的表演元素。而是冷靜周密而理智地表現(xiàn)自己所設(shè)計的人物形象，去尋找自然流露的外部形式，并按照確定下來的理想范本在表演中體現(xiàn)出來。
 
表演情緒：指演員在創(chuàng)作時的一種心理反應(yīng)。演員受到某種刺激時便會產(chǎn)生這種心理反應(yīng)，引起動作表現(xiàn)，形成一系列的有邏輯的行為動作。演員的表演正是通過各種外在和內(nèi)在因素的刺激，產(chǎn)生某些情緒及行為動作來體現(xiàn)人物形象。
 
大動作：演員在表演時走動、坐起、立、臥等幅度較大的動作。
 
單位和任務(wù)：一種演員對人物進行分析研究的方式。一個任務(wù)的發(fā)展是由許多緊密聯(lián)系的單位組成的，這一單位都含有一個人物，即人物的動作的意圖。演員在閱讀劇本得通過這種輔助手段，使演員注意細節(jié)的體現(xiàn)，重視人物動作的表演，在任務(wù)的動作中產(chǎn)生新的思想感情和動作沖突，創(chuàng)造性的完成對人物的塑造
 
動力：能將各種表演元素有機地結(jié)合起來并產(chǎn)生表演效果的力量。情感、智慧和意志是三種不可分割動力。三種動力中情感是最重要的，是表演創(chuàng)作的結(jié)果。智慧提供了想象力，假使，規(guī)定情境等表演元素去刺激起情感。意志則推動這些元素工作。從智慧開始經(jīng)由意志而達到情感，是整個創(chuàng)作的過程。
 
動作線索：人物為演員提供的內(nèi)在邏輯性的發(fā)展規(guī)律。動作線索在有對話或無對話的場面中都應(yīng)該是連續(xù)不斷的。演員在表演中至始至終都保持動作線索的完整，使人物的行為具有思想性、完整性和連貫性。
 
對象點：演員在某一動作中集中注意的對象。表演中演員對鏡前的一個對象點集中注意較容易，而對較遠的一個對象點集中注意較困難。
 
非連續(xù)性表演：演員在拍攝時的表演不按照劇情的發(fā)展順序進行，而是由拍攝條件等因素來決定拍攝順序。
 
貫穿動作：演員根據(jù)劇情的基本思想和人物的生活目標而確定的貫穿全劇的動作意圖和愿望，是演員表演時最高任務(wù)的手段。
 
規(guī)定情境：演員在創(chuàng)造人物的過程中，別人給他規(guī)定的一切戲劇生活情境。如劇本的故事、事件及其年代，動作的時間地點，生活環(huán)境，導演和演員自己對它的補充，動作設(shè)計、服裝、道具、布景、燈光、音響效果等等。演員只有徹底置身于規(guī)定情境之中，情感和情緒才能完全自然流露出來。
 
機體創(chuàng)作自由：演員創(chuàng)作所具備的基礎(chǔ)狀態(tài)，演員在表演中能夠做到最大限度的積極和保持最大限度的機體松弛。
 
技巧性表演：指演員經(jīng)過形體訓練和語言訓練，在內(nèi)心技術(shù)的基礎(chǔ)上塑造人物。是一種有意識、自覺的創(chuàng)造行為。
 
技術(shù)掌握：實拍前攝像、燈光及其他技術(shù)部門的創(chuàng)作人員要求演員將所要拍攝的一場戲的動作走幾遍，攝像與之配合檢驗畫面構(gòu)圖、鏡頭的運動，燈光進行校正，道具布置等一系列對演員技術(shù)方面的要求和適應(yīng)。
 
假使：演員在表演時的假定動作原因。它能夠激發(fā)演員的幻想和做出動作，使演員在一定的情感和幻想的環(huán)境中產(chǎn)生合乎邏輯、具有現(xiàn)實可能性的動作結(jié)果。其特點是沒有強迫性，而是引導演員自然而然地進入到創(chuàng)作中。
 
借地位：是電視劇拍攝中，為滿足拍攝的需要，在不嚴重影響演員扮演的人物與其他人物、景物關(guān)系的前提下，要求演員離開人物實際活動的原有位置，在偏離或遠離另一個位置進行表演，達到畫面構(gòu)圖或某些技術(shù)上的要求。
 
借視線：是由于拍攝構(gòu)圖的需要，在實際拍攝中，演員的視線實際上是偏離對手視線，借助另一個新的視點來進行表演，以達到在畫面上視線準確的目的。特別是在拍攝近景或特寫鏡頭時，一般情況下對手都不在場，此時演員在表演時的視線也是按照畫面的需要，設(shè)定在想象中的對手身上，或者是攝像機，或者是某一個位置。演員要將這個新的視點作為對手，產(chǎn)生一種真實的信念，積極行動起來。借視線是演員在影視劇的拍攝中必須掌握的技巧。